影视的后期制作当然没有管琥说的那么简单。
配音、特效、剪辑，这主要的三大项都有着极为复杂的内容，除此之外还经常涉及内容补拍啊之类的问题，那就更麻烦了。
管琥和张步凡说的，只是张步凡需要做的东西。
影视剧的配音首先就是个麻烦的事儿，当然也分是什么剧。
像后来某些“神剧”，整部戏下来没一句现场台词，全靠后期配音，那些“大明星”们在镜头前肆意的展现着他们“韩国制造的俊俏容颜”，然后嘴上“一二三四，二二三四，换个姿势，再来一次”……
这种反而是比较简单的，因为调音师根本不需要顾及什么拍摄环境之类的东西，直接把所有台词录好了添进去就完了。
而《斗牛》显然不是这样的“神剧”，整部电影拍下来，其实需要后期配音的地方很少，毕竟黄博、闫霓、高胡这几位主角的台词功底都相当不错，全程台词说下来基本没啥问题。
而对于其他有台词的配角，管琥本来想要的就是那种原汁原味的质朴感，那就更不需要配音了。
但是，反而是这样的剧要麻烦一些。
你想啊，一个片段，总共三句台词，前后两句都说的特别好，就中间那一句，因为演员移动导致了收音的失真需要重新配。
于是，演员还需要根据当时自己念的前后两句台词的感觉去配中间这句，而调音师也需要把这一句完美的融入到已经原有的环境和语境中去，这可不仅仅是台词和口型要对上这么简单了，这里面的学问大着呢。
当然，这些所谓的麻烦都是别人的麻烦，对张步凡来说可就没这么麻烦了。
他要做的，就只是保证补录的那些配音，还能对的上原来的感觉就行了。
没错，感觉。
所以说管琥忒孙子呢，这货也不和张步凡说什么实在的东西，就抓死了俩字——感觉，听他说话，张步凡脑子里都蹦出一首歌来，“跟着感觉走，紧抓梦的手……”
到底啥是感觉，张步凡不知道，但是吧，他又偏偏似乎明白管琥的意思，这就很玄幻了。
于是，继正月初二见了管琥之后，张步凡又在正月初五见到了黄博。
看到黄博那张“丑脸”，张步凡心里一下平衡了，整部剧演员那么多，台词多的演员也不少，结果呢，就他一个要在大过年的跑来补录配音。
俩兄弟一碰头，沉默的对视两眼，然后极默契的骂出一句，“管琥那孙子……”
看到只有黄博来了，张步凡那颗本来因为自己不专业而些微提起来的心算是彻底落回了肚子里，他知道，要只是补录黄博的台词，那就只是因为收音导致的问题了，不会是台词本身写的有问题，更不是他黄博念的不对。
这样，他就完全可以做一个甩手掌柜了。
录音的地方是管琥找的一个录音棚，位置距离七印象公司不远。
对了，顺便解释一下，这个七印象公司全名七印象文化传媒有限公司，法人是梁婧，熟悉不？没错，就是管琥媳妇儿，《斗牛》就将由这个公司发行。
本着对黄博放心的心理（实际上就是偷懒），那边黄博还配着呢，张步凡就已经先溜号了，顶着大冬天虽不大却刺骨的寒风，溜达着就到了七印象。
倒不是闲逛，还是有正事儿的，因为电影后期最核心的东西都会在这里制作，那就是剪辑。
有这么一个说法，一部电影，七分靠导三分靠剪，但同时还有另一个说法，一部电影，三分靠导七分靠剪。
当然，真要说起来，导演的作用肯定更大，毕竟没有导演，片儿都出不来，还有剪辑什么事儿？
但是，后一种说法也不全是错的，历史上还真有导演导的巨烂无比，完全靠着剪辑师的神剪辑翻身的电影，而更有意思的是，在全世界电影的至高点——好莱坞，那里的电影导演绝大多数都没有剪辑权，他们要做的就仅仅是把电影拍出来，然后交给各大电影公司，由人家自己的剪辑师去剪。
由此也可以看出后期剪辑的重要性，真就像管琥说的那样，前戏都完了，就差那一哆嗦了，剪辑，就是那最后的一哆嗦。
当然，这么重要的工作，其专业性比配音只强不弱。
放在以前胶片年代，剪辑那才叫一专业，那时候的剪辑，可都是剪辑师拿着剪刀，真刀真枪的在胶片上动手，一剪刀下去，哪些留下哪些消失就定了的，连个反悔的机会都没有，不仅对剪辑师的专业要求高到了天上，而且还需要剪辑师对电影有完整的认识，哪些片段该留下，哪些片段该删，片段片段之间怎么拼接，这都是在动手之前就要有数儿的。
现在不一样了，自从数字拍摄出现之后，一切似乎都简单了。
剪辑师不需要再真刀真枪的上了，一切都移到了电脑上，把所有片段导入专业的剪辑软件里，想剪哪里剪哪里，妈妈再也不用……
呃，用软件进行剪辑，就算剪坏了也没事，还能撤回从来，就算都剪完了想要反悔也行，反正所有原始拍摄资料都保存着的。
不过，并不是说这样剪辑师的专业性要求就低了，只是没那么苛刻了，毕竟这可是细致到帧的东西，而且其中还要加入其它后期的东西，配音、特效等等等等。
一部电影，俩月拍完，剪辑剪仨月的情况不是没有。
而且，就算是有这么好的环境，专不专业的依旧能一眼看出来